Лілія Максименко – мисткиня, чия творчість є яскравим відображенням незламного духу та прагнення до прекрасного, що живуть в серці кожного українця. Її шлях у мистецтві, позначений як особистими викликами, так і тріумфами, став символом стійкості та здатності знаходити натхнення навіть у найскладніші часи. Від затишної майстерні в Мукачеві до міжнародних виставок у Лондоні, її історія є свідченням сили таланту, наполегливості та віри у власну справу.
Як ви прийняли рішення переїхати до Лондона у 2022 році, і які були перші враження від життя і роботи в новому місті?
У квітні 2022 року я вирішила поїхати до батьків у Лондон, оскільки моя майстерня не працювала з 24 лютого 2022 року через технічні причини. 19 квітня 2022 року я прибула едо Лондона. Спочатку були труднощі з мовою, але українці є всюди, тому завжди можна звернутися за допомогою. Також у кожному районі є багато українських ком’юніті.
Лондон, із його багатою культурною спадщиною та міжнародним середовищем, пропонує фантастичні можливості для художника. Різноманітність, динамізм і мультикультуралізм міста справили на мене сильне враження, відкривши нові перспективи для мистецьких проєктів і співпраці. За покликом душі я знайшла нову роботу та трансформувала своє мистецтво у популярні в Лондоні напрямки, а також відкрила для себе нові можливості для зростання та розвитку.
Адаптуватися та розпочати свою улюблену мистецьку справу в Лондоні мені допомогли мої знання, навички та віра в себе, які я здобула протягом викладання у власній майстерні. В першу чергу це комунікабельність, готовність до співпраці, наполеглива праця над собою та бажання ділитися своїми знаннями з іншими людьми, які цього потребують.
Як війна в Україні вплинула на вашу роботу і творчість і як ви підтримуєте зв'язок із батьківщиною?
24 лютого 2022 року змінило хід історії в Україні та світі. Усі дізналися, де знаходиться Україна на мапі та наскільки вона важлива для нас, українців і для всього світу. Я відчуваю, що як митець, повинна рухатися вперед, ділитися своїми талантами з людьми та світом і надихати інших любити та відновлювати нашу країну і світ ще краще.
Я проводила онлайн-заняття для студентів з України, і роботи моїх студентів були виставлені в Лондоні у 2022 році в таких місцях, організованих Кармабанк, як Табернакл, Ноттінг-Хілл, Портобелло-роуд. У 2023 році в Українському центрі на Голланд Парк Авеню проходила виставка до дня коронації Короля. Ще мої учні, які знаходяться в Україні, брали участь у створенні корони-колажу зі своїх улюблених фото. Потім корону-колаж із фото продали, а кошти пішли на благодійні потреби для дітей з України. У 2024 році Clarendon Hall, York House і Twickenham приймали мене та моїх учнів разом з іншими митцями з України на заході до Дня культури, організованому Річмондською українською громадою. Я також проводжу заняття та майстер-класи для українських дітей і дорослих у різних українських центрах Лондона, а також організовую заходи та виставки. Зокрема проводила майстер-класи на ярмарку Портобелло та на різдвяному ярмарку в Кенсінгтонському палаці, організованому Кармабанком, та в Українському клубі Річмондської громади.
Ви вивчали образотворче та декоративне мистецтво в Прикарпатському національному університеті імені Василя Стефаника. Як ця освіта сформувала ваш художній стиль?
Моя університетська освіта дала мені міцну технічну основу та розуміння мистецьких традицій, а також дозволила оцінити емоційний аспект творчості. Мій стиль сформувався завдяки поєднанню особистих експериментів із сучасними та традиційними ремеслами. Я працюю з різними матеріалами та техніками — як сучасними, так і традиційними.
Ви понад десять років вели приватну художню студію. Яких навичок і досвіду ви набули, викладаючи мистецтво?
Викладання стало моєю улюбленою справою, невід’ємною частиною мого творчого процесу в майстерні. Понад десять років я керую приватною Арт майстернею вільного мистецтва в місті Мукачево, де навчилася передавати знання та натхнення, використовуючи унікальні техніки викладання, адаптовані до кожного студента будь-якої вікової категорії — від 2 до 70+ років. Моя мета — розкрити творчий потенціал кожного індивідуально та допомогти втілити власні ідеї та проєкти, повірити в себе. Я заохочую студентів сміливо демонструвати свою творчість і талант на вступних іспитах до університетів (мої студенти навчаються в коледжах та університетах України й Європи, багато з них вже завершили навчання і працюють на найкращих посадах або самостійно ведуть власний Арт бізнес), виставках та конкурсах, майстер-класах, арт ретритах через різні види та напрямки сучасного й традиційного мистецтва та декорування. Я вказую нові перспективи, адже кожна людина є дизайнером свого життя та унікальним витвором мистецтва у своїй творчості. Я пишаюся кожним своїм студентом та його досягненнями. Дякую кожному, хто прийшов на мої заняття і став унікальним дизайнером свого життя. Усі мої студенти досягають успіху.
Я захоплююся власним креативним саморозвитком і багатогранністю в різних напрямках дизайну, живопису, розпису на стінах, декорування, арт-релакс терапії, арт-реабілітації, шитті та моделюванні, садівництві та багато іншого.
Як ви організовуєте художні курси для дітей і дорослих у KK Conservation, і які теми ви охоплюєте?
За власною унікальною методикою я організовую в компанії KK Conservation різноманітні курси для різного віку та рівня підготовки: навчальні, трансформаційні, ретритні курси та майстер-класи на замовлення. Я співпрацюю в Лондоні, по всій Великій Британії та Європі, а також з організаціями та корпоративами. Проводжу підготовку до конкурсів “Голден Тайм Талент” та для отримання глобальної візи талантів. Окрім того, можна замовити ретритні курси з фітнес-тренером та екскурсіями до Іспанії — у прекрасне місто Торрев’єха, розташоване на узбережжі Коста-Бланка в провінції Аліканте, де знаходиться знамените рожеве озеро та мешкають фантастичні фламінго.
Для дітей доступні індивідуальні заняття та майстер-класи.
У кожному моєму курсі та майстер-класі присутній елемент дизайну та розкриття потенціалу студентів різного віку, навіть старше 70 років. Пропоную курси з позолоти, образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва, художньої праці, декупажу, хенд-мейду, декорування, винного гризайлю та золочення, розкриття творчих здібностей як митця та багато інших напрямків. Кожен охочий зможе знайти своє власне покликання на моїх курсах, стати позолотником, художником, декоратором стін, меблів та предметів побуту, дизайнером і трансформувати своє мистецтво в бізнес та отримати визнання або візу талантів у будь-якій країні.
Курси KK Conservation є унікальними, оскільки аудиторія в Лондоні та Європі дуже різноманітна. Я прагну поєднати традиційні техніки з сучасними методами, враховуючи історичний контекст та бажання учасників отримати нові практичні навички.
Після закінчення курсу студент отримує сертифікат. Найкращі студенти отримують рекомендаційні листи та можливість співпрацювати й брати участь у спільних проєктах та виставках дизайну в Лондоні.
Лілія, розкажіть будь ласка про процес створення рам для галерей високого класу, Вестмінстерського палацу і Національної портретної галереї.
Створення рам із використанням традиційної техніки позолоти та композиції для важливих колекцій вимагає неймовірної уваги до деталей, щоб забезпечити найвищий рівень майстерності та дотримання стандартів галерей. Кожна рама є витвором мистецтва, так само як і картина. Над рамами працюють багато спеціалістів: теслярі, різьбярі, реставратори, дизайнери, художники, позолотники, оформлювачі.
Процес створення рам за давніми технологіями потребує більше часу: підготовка деревини за спеціальною рецептурою, фарбування натуральними пігментами, зістарення та накладання патини й воску. Результат завжди вражає граціозністю та красою.
Як ви поєднуєте роботу в KK Conservation з організацією мистецьких ретритів, зустрічей, турів і тематичних заходів?
Я багатогранна, дисциплінована й цілеспрямована людина. Мені завжди подобається одночасно займатися різними справами та працювати в різних напрямках задля найкращих результатів. Я сама визначаю свій шлях і йду до мети за власним маршрутом.
Я з легкістю організовую мистецькі ретрити, курси та зустрічі, адже для всього є свій час. Головне — мудро розподіляти та використовувати час за покликом душі.
Я дуже ціную можливість організовувати мистецькі заходи з KK Conservation, оскільки це дозволяє мені не лише створювати простір для творчості, а й сприяти взаємодії між людьми. Поєднання моєї творчості з роботою в KK Conservation народжує унікальні шедеври, якими захоплюється світ.
Як ви обираєте виставки та конкурси для участі, і що ви сподіваєтеся отримати від цього досвіду?
Я обираю виставки та конкурси, які відповідають моїм художнім інтересам і дають можливість представити мої роботи широкій аудиторії. Участь у виставках та конкурсах відкриває нові перспективи, знайомства та можливості для співпраці. Крім того, це є важливою частиною самооцінки та своєрідною “виставковою терапією”, яка покращує настрій, надихає, збагачує як фінансово, так і духовно. Я рекомендую всім митцям демонструвати свої твори на виставках і конкурсах.
Ваші картини, шпалери шинуазрі та витвори мистецтва перебувають у державних і приватних колекціях в Україні, Великій Британії та інших європейських країнах. Чи можете ви розповісти про деякі з них?
Мої роботи знаходяться в приватних та державних колекціях в Україні, Великій Британії та Європі.
Зокрема, в Мукачівській центральній бібліотеці експонується картина “Забуті традиції”, у лондонській церкві — “Ріг достатку”, картина “Маки” прикрашає Посольство України у Великій Британії, а полотно “Щасливі золоті колосся” зберігається в музеї Нортгемптон, Велика Британія. Також є багато інших моїх робіт у різних колекціях.
У компанії H&H я працювала на таких знакових об’єктах, як Національна галерея Лондона, Букінгемський палац та готель Дорчестер.
Як ви бачите розвиток своєї творчості в майбутньому, і які у вас професійні цілі?
Я бачу і будую свої цілі, спрямовані на розвиток культурних цінностей світу та життя, об’єднання творчих і добрих людей для співпраці над новими проєктами, які роблять світ мирним, цікавим та кращим. Разом ми зможемо подолати труднощі, в яких опинився весь світ, та знайти правильні рішення, як зробити його кращим.
Які поради ви б могли дати починаючи митцям та майстрам декоративно прикладного мистецтва? Як не здаватися та вірити в себе та де брати мотивацію?
Я б дала поради не тільки митцям-початківцям та майстрам мистецтва, а й усім людям. Дисциплінуйте себе. Вірте в себе та свої здібності. Слухайте своє серце, щоб зрозуміти, чого ви справді бажаєте. Відкривайте в собі власний потенціал і дійте, дійте, дійте, йдіть за своїми мріями. Визначте, чого ви бажаєте досягти, і прокладайте маршрути до своїх цілей крок за кроком. Будьте багатогранними та цікавими. Читайте книги, розвивайтеся, проходьте курси, майстер-класи, ретрити з тем, які вас цікавлять. Спілкуйтеся з людьми, які вас надихають, сміливо експериментуйте в мистецтві та житті, і воно обов’язково порадує вас успіхом, на який ви заслуговуєте.
