Искусство — это язык, не требующий перевода. Для украинской художницы Елены Вишневской живопись стала не просто призванием — она стала жизненно важным спасательным кругом, «глобальным голосом» и мощным инструментом стойкости после того, как полномасштабное вторжение вынудило ее и ее сына искать убежище в Великобритании. Переезд за границу преобразил ее творчество, направив личную скорбь и трагедию ее народа в эмоционально насыщенные полотна. В этом интервью Елена Вишневская рассказывает о своем пути, об основных темах своей живописи — от влияния Петриковских мотивов до универсальной силы любви — и о том, как ее арт-классы и благотворительные выставки работают над наведением мостов, повышением осведомленности и оказанием ощутимой помощи Украине. Узнайте, как творчество, даже вдали от дома, остается якорем для идентичности и источником силы.
Елена, как начался ваш творческий путь и что вдохновляло ваши самые ранние работы?
Я рисую с детства, и это всегда было единственное, в чем я чувствовала абсолютную уверенность. Искусство пришло ко мне так же естественно, как дыхание. Даже маленькой девочкой я инстинктивно знала: это мое, это тот язык, через который я понимаю мир. Мои самые ранние работы были простым исследованием цвета, формы и чувства, но даже тогда я пыталась выразить то, что не могли передать слова — радость, любопытство и чудо самой жизни. Живопись всегда была моим способом связи с миром и с собой.
Как переезд в Великобританию повлиял на ваше творчество и подход к искусству?
После переезда в Великобританию мое искусство стало более мощным и эмоционально насыщенным. Я начала рисовать истории моей страны и моего народа. Создание этих работ стало моим способом оставаться на связи с Украиной и быть ей полезной, независимо от расстояния.
Как этот «голос» помог вам справиться с трудностями переезда и поиска нового дома?
Искусство стало голосом, в котором я нуждалась, когда произнесенных слов было недостаточно. Великобритания открыла много выставочных возможностей, позволяя мне говорить с людьми через мои картины и трогать их сердца. Я была свидетелем того, как зрители трогались до слез, просто стоя перед холстом — эти моменты напоминают мне, почему я рисую. Переезд был тяжелым. Мы с сыном никогда не планировали покидать Украину; мы бежали, чтобы спасти наши жизни. Однако Бог привел нас к необыкновенным людям. Наш спонсор Liz Alderson была первой, она приняла нас в свой дом с теплом и щедростью матери.
Какие темы и эмоции вы стремитесь передать через свое искусство?
Мои темы различаются, но в основе моей работы всегда мой внутренний мир — мои собственные эмоции, мысли и восприятие того, что происходит в мире. Есть чувства, которые живут глубоко внутри меня, требуя, чтобы их услышали, кричат, чтобы их освободили, и живопись становится голосом, через который они наконец вырываются на свободу. Я направляю не только страдания моего народа и реалии войны, но и мои личные радости, печаль, любовь и надежду. Каждый мазок кисти — это интимный диалог между моей душой и холстом — способ выпустить то, что не может быть сдержано, и пригласить зрителя почувствовать, поразмыслить и сопереживать, по-настоящему ощутить эмоции, стоящие за каждой историей, которой я делюсь.
Как вы сохраняете украинскую культуру в своей работе? Какие символы являются наиболее значимыми для того, чтобы поделиться ими с миром?
Я сознательно включаю украинские мотивы, символы и элементы Петриковской росписи в свои работы. Они безупречно вплетаются в нарратив каждого произведения, неся фрагменты нашей культуры международному зрителю. Через эти элементы я стремлюсь не только продемонстрировать красоту, но и рассказать истории об идентичности, наследии и стойкости. Каждая картина становится мостом, соединяющим людей из разных стран с богатым и несокрушимым духом Украины.
Что вдохновляет вас больше всего в Великобритании, и как вы балансируете английские мотивы со своими украинскими корнями?
Мой самый большой источник вдохновения — это любовь – ее присутствие, ее отсутствие, ее преобразующая сила. Я искренне верю, что если бы люди смотрели на мир глазами любви, глазами Бога, было бы гораздо меньше войн – как в мире, так и внутри самих себя. Эта вера руководит мной, рисую ли я британские пейзажи или украинские истории.
Расскажите нам о вашем опыте преподавания. Как вы работаете с учениками разного возраста?
Мой путь преподавания начался почти 15 лет назад в Киеве… Оттуда все естественно выросло — я преподавала в IT-компаниях, рекламных агентствах, кафе, на частных уроках, благотворительных мероприятиях, фестивалях и прочем. У меня нет секретного метода. Я просто делюсь тем, что знаю и что чувствую. Я верю, что любой может научиться рисовать. Моя роль — поддерживать, вдохновлять и давать людям крылья.
Как ваши арт-классы помогают людям справиться со стрессом и обрести гармонию?
Я часто использую элементы рисования правым полушарием, что позволяет аналитическому левому полушарию отдохнуть. Когда люди рисуют, они отключаются от стресса, рутины и тревоги. Их разум перезагружается, а их душа дышит. Но самый важный урок, который я стремлюсь преподать, — это вера в себя. Многие мои ученики впоследствии создают глубоко эмоциональные работы, потому что то, что живет внутри нас, должно найти выход. Холст — это безопасное и честное место для этого.
Что вдохновило вас на организацию благотворительных выставок?
В Великобритании я почувствовала сильную потребность стать голосом трагедии Украины через искусство. И по своей природе я «спасательница», хотя это может быть психологически тяжело. Я просто не могу молчать, когда кто-то нуждается в помощи, особенно когда я обладаю таким мощным инструментом, как искусство.
Что для вас значит победа, 1-е место на Golden Time Talent Festival?
Это признание дает мне возможность поделиться украинским искусством и частичкой моей души с миром. Это мотивирует меня продолжать двигаться вперед и рассказывать историю Украины через свои картины. Победа в этой награде также укрепляет мою веру в то, что искусство может преодолевать границы и языковые барьеры, соединяя сердца и создавая эмпатию так, как часто не могут слова. Это напоминание о том, что благодаря творчеству мой голос может достигать далеко за пределы моего собственного дома, моего места.
Какую роль играет искусство в повышении осведомленности о социальных проблемах и трагедиях?
Искусство — это мощный усилитель — глобальный голос. Оно передает то, что невозможно сказать словами, пробуждает эмпатию и привлекает внимание к проблемам, которые мир мог бы иначе игнорировать. Искусство позволяет людям почувствовать трагедию и несправедливость на личном уровне, часто глубже, чем могли бы новостные репортажи или статистика. Оно создает пространство для диалога, размышлений и понимания, превращая зрителей в участников общего человеческого опыта.
Какова была идея вашей последней выставки?
Моя самая новая выставка состоялась в местной церкви, которая также предоставляет помещение для моих арт-классов. Наряду с собственными работами, я представила картины моих английских учеников. Благодаря продаже как их работ, так и моих, мы смогли приобрести турникеты и кровоостанавливающие средства для украинских солдат. Это также привело в мои классы новых замечательных учеников.
Какие проекты вы планируете дальше, и какова ваша пятилетняя художественная цель?
14 декабря я проведу выставку в Лондоне, посвященную сбору средств на автомобиль для линии фронта. Что касается долгосрочных целей — после 24 февраля 2022 года стало страшно мечтать слишком далеко. Но в глубине души я надеюсь утвердиться на международном уровне как украинская художница, чьи работы трогают людей через границы. Я мечтаю иметь собственную арт-студию, преподавать, создавать перформансы, организовывать мероприятия и прочно стоять в мире искусства здесь, в Великобритании.
