Снежана Гаврилюк — выдающаяся оперная певица, чей творческий путь является воплощением таланта и духовной силы. От первых шагов в Черновцах до международного признания, она завоевала сердца слушателей во всём мире. В этом интервью Снежана Гаврилюк делится своими взглядами на современную оперу, рассказывает о встречах с легендами и объясняет, почему для неё самыми важными являются партии, воспевающие верность и настоящую любовь. Этот рассказ — не просто о музыке, а о глубокой вере и силе искусства.
Снежана, расскажите нам, что именно вдохновило вас выбрать карьеру оперной певицы?
Я получила бесценный дар от нашего Творца, и Он стал для меня защитой в этом мире и от этого мира. Иными словами, Он вдохнул в меня потребность петь. Осознание того, что именно я должна петь, пришло благодаря обучению и развитию моей личности.
Хотелось бы немного больше узнать о вашем творческом пути? Как вы решили выбрать именно эту специальность, что именно вас вдохновило начать серьёзно заниматься вокалом?
Колледж, где я училась (тогда он назывался училищем), стал для меня определяющим. Преподаватель пения дала мне выучить арию Царицы ночи. Это известная ария, любимая ария всех, кто чтит оперное пение и оперное искусство. Там звучит третья октава, повторяющаяся нота фа; ария чрезвычайно сложная.
Я была тогда совсем юной девушкой, но эта ария далась мне настолько легко и естественно. Теперь мы исполняем много партий, и всё значительно сложнее, а тогда это было так просто, словно в одно мгновение — как Золушка, примеряющая своё платье. Я будто надела эту арию на себя.
Я понимаю, что это было божественное провидение, иначе и быть не могло. Я принесла ноты домой, села за фортепиано и начала нотка за ноткой изучать, и оно так легко легло, что уже вскоре я спела арию преподавателю. Это было необычайно. Только сейчас я осознаю, что тогда исполнение ещё не было зрелым, но голос уже звучал по-взрослому. И именно так, как сейчас я являюсь сопрано — лирико-драматическое с уклоном к драматическому.
Тогда середина моего голоса звучала уверенно, с наполненным регистром, и чрезвычайно трогала слушателей. Верхние ноты были звонкие и волшебные, а середина — влиятельная, массивная, эмоциональная. Люди чувствовали это каждый раз, когда слышали моё пение.
Когда я приехала поступать в Киевскую консерваторию, Евгения Мирошниченко просто очаровывалась моим исполнением. Её глаза горели, она подскочила и начала танцевать от радости то слева, то справа возле меня. Это была её любимая ария, которую она всегда пела. А мы знаем, что Евгения Мирошниченко — известное колоратурное сопрано с чрезвычайно хорошим репертуаром. Я смогла её очаровать этой арией.
Было понятно, что я просто должна была поступить в консерваторию. Это выглядело так, словно уже выбрали за меня мою дорогу, а я лишь прислушивалась к себе, осознавая, что в сердце, в душе и в голосе отражается что-то великое и глобальное для моего будущего.
В анкете конфедерации прочитала, что у вас было много наставников, с которыми вы работали. Кто из них больше всего повлиял на ваше развитие и почему?
Я благодарна Богу за встречу с невероятно талантливыми наставниками-певцами. Все они повлияли на моё развитие, и, кстати, здесь уместно вспомнить слова Ренаты Тебальди. От каждого я получила именно то, что было мне необходимо.
С какими интересными событиями или трудностями вам пришлось столкнуться на своём творческом пути и как удалось их преодолеть?
Моя жизнь всегда была насыщенной, я постоянно куда-то спешила и ничего никогда не успевала. Были и «Червоні рути», и конкурсы, и знакомства с интересными людьми.
Особым событием стала встреча с Еленой Образцовой. Она приехала в Киев с концертом, и мы, студенты, пошли в Оперный театр. Обычно нас должны были бы посадить на галёрку, однако неожиданно меня пропустили в первый ряд. Это было чудо — как и многие события в моей жизни, неожиданные, незапланированные, но такие впечатляющие.
Я села в первом ряду, именно там нашлось одно свободное место. В первом отделении она исполняла сложные арии, в том числе и арию графини. В какой-то момент я, как певица, почувствовала: ей стало трудно петь, голос будто не поддавался. Это проявлялось в переходах. Тогда я уже была студенткой Киевской консерватории, на третьем курсе.
Я заметила ещё одну деталь: в первом ряду, прямо перед ней, две слушательницы вели разговор во время исполнения. Они очень эмоционально обсуждали что-то, и это отвлекало Образцову, мешало ей входить в образ. Я чувствовала это особенно остро.
Я склонилась вперёд и всей своей энергией, всем сердцем стремилась её поддержать. Словно сжалась в себе, думая: «Господи, помоги ей». И в какой-то момент она будто расправила крылья и спела вторую часть арии до конца.
После концерта у нас остались программки. Я решила: подойду за автографом. Я же студентка, мне хотелось хотя бы подписи. Очень скромно и несмело двинулась к сцене. И вдруг она увидела меня издалека. Я была, кажется, в красном костюме — возможно, именно этот цвет запомнился. Она жестом попросила пропустить меня вперёд, взяла мои руки и сказала (по-русски), что очень благодарна за мою поддержку, ведь она её почувствовала.
Это был чрезвычайно трогательный и памятный момент. Я всегда благодарила Бога за такие вещи, потому что именно они дают силы в этом мире, дарят огромное желание и вдохновение — летать, жить искусством, создавать и главное — верить в искусство, которое мы творим.
На протяжении дальнейшего обучения уже в консерватории «Ди Верди» случались также очень интересные истории, связанные с выдающимися певцами.
