В мире, где музыка служит универсальным языком, истории о таланте, вере и преданности своему призванию всегда находят отклик. Сегодня мы погружаемся в увлекательный путь госпел-артиста Тунде Овомуйивы, он же Деле Мун, который недавно дал нам интервью. Его карьера началась на школьных сценах и привела к мощному служению, в котором поклонение сочетается с культурным наследием. Приготовьтесь узнать, как глубокая вера, личные испытания и непоколебимое стремление сформировали уникальное звучание, способное вдохновлять души и нести свет надежды по всему миру.
Расскажите, пожалуйста, о своем пути в музыку. Как началась ваша карьера?
Мой путь в музыку начался еще в детстве, когда я пел в школьном и церковном хоре. Я не придавал этому особого значения, пока мой классный руководитель, мистер Энди, не услышал, как я пою, и не попросил меня выступить на выпускном в нашей школе. Этот момент дал мне толчок. Позже я присоединилась к церковному хору как самая юная участница — настолько юная, что для меня не нашлось достаточно маленькой мантии. Тем не менее, во время репетиций руководитель хора часто давал мне соло на высоких тонах. Этот опыт помог мне найти свой голос, обрести уверенность и постепенно перейти к пению во взрослом хоре. С тех пор это был постоянный труд, но каждый шаг приближал меня к тому артисту, которым я становлюсь.
Ваша музыкальная карьера началась в 2011 году, а к 2012 году вы посвятили себя госпел-музыке. Что именно побудило вас принять это решение и полностью перейти на христианскую музыку?
Моя музыкальная карьера официально началась в 2011 году с популярного хита в кампусе под названием «Bluetooth». Но все изменилось в 2012 году, когда я стала рожденной свыше христианкой. Один из стихов, который глубоко затронул меня, был 2 Коринфянам 5:17: «Итак, если кто во Христе, тот новое творение; древнее прошло; се, все новое». Эта истина стала для меня домом и побудила полностью посвятить свой дар госпел-музыке.
Я понял, что я не просто певец, я — музыкальный евангелист. Мои песни стали инструментом для проповеди Иисуса, возвышения сердец, вдохновения перемен и вдохновения жизни в разрушенные места. Для меня госпел-музыка — это не просто жанр, который успокаивает слух слушателей; это призвание достигать потерянные души и трогать сердца вестью надежды.
Вы начали петь в христианском хоре в возрасте 11 лет. Какие самые яркие воспоминания связаны с началом вашего музыкального пути в детстве, и как они повлияли на ваш дальнейший выбор?
Одно из самых ярких воспоминаний из моего раннего музыкального пути — когда мне сказали, что я не могу присоединиться к взрослому хору, потому что для меня не нашлось мантии по размеру. Но меня это не остановило. Я пошла в раздевалку хора, выбрала халат среднего размера, повязала его на пояс платком моей старшей сестры и использовала часть белой рубашечной вуали хора, чтобы прикрыть талию. Когда я вышла, вся община разразилась аплодисментами и смехом.
Этот момент запомнился мне не потому, что халат был мне великоват, а потому, что он преподал мне мощный урок: если ты действительно чего-то хочешь и отказываешься сдаваться, ты найдешь способ. Этот смелый шаг, даже в детстве, сформировал мой образ мышления и с тех пор мотивирует меня быть дисциплинированным и уверенным в себе.
После возвращения в 2020 году вы выпустили несколько заметных треков. Что изменилось в вашем подходе к музыке или жизни за время перерыва?
После возвращения в 2020 году я вернулся с более глубоким чувством цели и ясности, как в жизни, так и в музыке. Во время перерыва у меня было время для работы над собой, размышлений, духовного роста и осознания своего истинного призвания. Теперь мне нужно было не просто делать музыку, а создавать песни, которые несут в себе послание, которые исцеляют, поднимают настроение и направляют людей к Богу.
Этот сдвиг отражен в песнях, которые я выпустил: «You Are» (2021), «My Sacrifice» (2022), „Gbamila“ (2023), «Alujo Gospel» (2024) и «If No Be You» (2025). Каждый трек был написан на основе глубокого и личного опыта, свидетельств и моментов откровения. Мой подход стал более целенаправленным, более честным и более сфокусированным на воздействии, а не на популярности. Перерыв помог мне вырасти, и этот рост изменил мое звучание и писательское мастерство.
В ваших песнях сочетаются элементы поклонения и культуры. Как вам удается гармонично сочетать эти два аспекта в своей музыке? Какие эмоции или послания вы хотите донести до слушателей через свои песни?
Я очень старательно сочетаю поклонение с культурными элементами. Я считаю, что поклонение не должно ограничиваться одним звуком или языком; оно должно отражать то, кто вы есть и откуда вы родом. Поэтому я привношу традиционные ритмы, родные языки и местные инструменты, которые несут в себе душу моей культуры, оставаясь при этом в сердце поклонения.
Цель состоит в том, чтобы создать звук, который одновременно является духовным и близким — то, что глубоко объединяет людей, будь они в церкви, дома или просто в жизни. Я хочу, чтобы мои слушатели ощущали присутствие Бога, а также чувствовали себя увиденными, представленными и воодушевленными. Своими песнями я стремлюсь донести до слушателей благодарность, надежду, силу и напоминание о том, что Бог встречает нас там, где мы есть, даже на нашем родном языке и в нашей культуре.
Вы упомянули, что ваш дебютный альбом находится в работе. Не могли бы вы рассказать нам о нем подробнее? Есть ли какая-то центральная тема или послание, которое вы хотите донести через этот альбом?
Да, мой дебютный альбом находится в процессе работы, и это то, во что я вложил всю свою душу. Этот проект — больше, чем просто сборник песен, потому что он был получен из глубокой сферы; это свидетельство в звуке. Центральная тема — «Свет Божьего альбома». Он рассказывает историю о том, кто я, откуда я пришел и как Божья благодать формировала каждый шаг на этом пути.
Каждый трек несет свое послание: некоторые из них — глубокое поклонение, некоторые уходят корнями в культурное празднование, а другие говорят о личной борьбе и победах. Но все они указывают на Божью верность. Моя цель — создать альбом, который вдохновляет, ободряет и напоминает людям, что независимо от их происхождения, Божья благодать покрывает их, и их идентичность в Нем непоколебима.
Какой из своих треков вы считаете самым значимым и почему?
Один из треков, который я считаю наиболее значимым, — «My Sacrifice» (2022). Эта песня пришла из очень личного места. На мой взгляд, она наименее мелодична, но она родилась в сезон глубоких размышлений, капитуляции и обновленной веры. Это не просто песня поклонения; это послание, декларация полного подчинения Богу, даже когда все не имеет смысла.
Что делает ее такой значимой для меня, так это честность текста. Она напоминает мне и, надеюсь, другим, что поклонение — это не только пение, когда все хорошо, но и возложение всего — даже своей боли, мечтаний и вопросов — в качестве жертвы Богу. Этот трек захватывает мое сердце как исполнителя госпел и как верующего.
Вы не только исполнитель, но и создатель контента, а также режиссер церковных драм. Как эти разные формы творчества пересекаются и влияют друг на друга в вашей работе?
Да, я не просто исполнитель, я еще и создатель контента и режиссер церковной драмы, и для меня все эти творческие проявления глубоко взаимосвязаны. Пою ли я на сцене, пишу ли сценарий или создаю визуальный контент — все это происходит из одного и того же места: желания донести истину, вызвать эмоции и направить людей к Богу.
Режиссура церковных драм научила меня рассказывать истории, которые цепляют, использовать тишину, напряжение и эмоции, чтобы донести мысль до зрителя. Этот навык напрямую перешел в мое сочинение песен и исполнение. Я не просто пою, я рисую картину с помощью слов и звуков. Создание контента также помогает мне оставаться на связи с людьми, где бы они ни находились, особенно в наш цифровой век. Все эти элементы подпитывают друг друга и придают моим работам глубину, воздействие и аутентичность.
Каков ваш процесс создания песен, от первоначальной идеи до финального трека? Есть ли у вас какие-то особые ритуалы или конкретное место, где вы находите вдохновение? Если бы вы могли описать свою музыку тремя словами, какими бы они были и почему?
Мой особый ритуал — пребывание в Слове Божьем. В Псалме 34:1 говорится: «Я буду благословлять Господа во всякое время; хвала Ему будет постоянно на устах моих». Это место Писания направляет мой творческий процесс.
Чем больше я наполняю себя Словом Божьим, тем больше мне есть что предложить слушателям и воздать хвалу Богу. Я полностью осознаю глубину дара, который Он вложил в меня, и научился доверять ему с Божьей помощью. Именно это позволяет ритму и мелодии течь естественно, когда я создаю музыку.
Если бы мне пришлось описать свою музыку тремя словами, то это были бы: Уникальная, наполненная духом и укорененная в Слове Божьем, которое является основой всего, что я делаю.
Вы родом из Нигерии, но сейчас проживаете в Великобритании. Как это повлияло на вашу музыку и мировоззрение?
Родом из Нигерии, а сейчас живущий в Великобритании, глубоко сформировал и мою музыку, и мои взгляды на жизнь. Нигерия дала мне крепкие корни, богатую культуру, яркие ритмы, выразительный язык и прочный духовный фундамент. Великобритания, с другой стороны, познакомила меня с разнообразием, структурой и новыми творческими возможностями.
Это сочетание опыта нашло отражение в моем предстоящем альбоме, где я намерен объединить африканские ритмы с глобальным влиянием госпела. Это звучание, которое говорит о разных культурах, оставаясь верным моему наследию. Я всегда говорю, что музыка — это универсальный язык, который понимают все живые существа.
Жизнь между двумя мирами расширила мой кругозор. Я увидел, как музыка может преодолевать культурные разрывы, разрушать барьеры и объединять людей. Это заставило меня более тщательно подходить к использованию своего голоса, чтобы отразить свою культуру, поделиться своей верой и донести свое послание с целью и ясностью.
Как вам удается совмещать творчество, личную жизнь и веру?
Балансировать между творчеством, личной жизнью и верой не всегда легко, но я поняла, что все дело в том, чтобы правильно расставить приоритеты и не опускать руки. Я думаю, что моя вера стоит на первом месте; это фундамент, на котором держится все остальное. Я начинаю свой день с молитвы и Слова, и это помогает мне оставаться в центре внимания, независимо от того, как много дел.
Творчество лучше всего идет, когда мой дух находится в гармонии, поэтому я стараюсь не отделять свою веру от работы — все взаимосвязано. Что касается личной жизни, то я поняла, как важно отдыхать, проводить время с семьей и знать, когда нужно сделать паузу. Баланс — это не значит делать все и сразу; это значит знать, что важнее всего в каждый момент, и уделять этому все свое внимание.
Каковы ваши планы на ближайшие годы? Что бы вы посоветовали начинающим музыкантам, которые хотят посвятить себя госпел-музыке?
В ближайшие годы моя цель — продолжать расти не только как артист, но и как сосуд для воздействия. Я работаю над новыми музыкальными произведениями, живыми записями, международными коллаборациями и просветительскими проектами, объединяющими музыку и служение.
Начинающим музыкантам, которые хотят посвятить себя госпел-музыке, я советую простое: держитесь Бога. Пусть ваши отношения с Ним направляют все, что вы делаете. Не гонитесь за тенденциями, гонитесь за целью. Развивайте свой дар, оставайтесь скромными, будьте последовательными и никогда не теряйте из виду, почему вы начали. Госпел-музыка — это не просто развлечение, это призвание. Относитесь к ней с благоговением, и Бог использует ваш голос, чтобы достичь людей гораздо больше, чем вы можете себе представить.
