В современном мире, где границы между наукой и искусством становятся все более размытыми, встречаются уникальные личности, которые умело соединяют эти две, казалось бы, противоположные сферы. Сегодня мы беседуем с талантливой девушкой, которая не только преподает английский, химию и биологию, но и находит вдохновение в искусстве и музыке. В этом интервью она делится своим путешествием, полным открытий и вдохновения, и рассказывает, как ей удается находить баланс между этими увлечениями.
Вы работаете учителем английского, химии и биологии. Как вы находите баланс между преподаванием и вашей страстью к искусству и музыке?
Преподавая английский, химию и биологию, я обнаружила удивительную связь между этими областями и искусством и музыкой. Искусство передает красоту окружающего мира, в то время как наука объясняет механизмы, происходящие в нем. Искусство идеально подходит для демонстрации красоты, цветов и эстетики нашего окружения. Музыка передает звуки, а живопись — внешнюю красоту. Наука углубляется в технические аспекты функционирования и взаимоотношений между организмами и даже неживым миром. Биология и химия больше сосредоточены на живом мире.
Расскажите о вашем переходе от традиционного рисования к цифровому искусству. Какие навыки, приобретенные при работе с акрилом, маслами и акварелью, помогли вам освоить компьютерную графику?
Около шести или семи лет назад я начала заниматься живописью, что стало для меня новым и удовлетворяющим опытом. Сначала я записалась на курс для поступающих в Академию изящных искусств и архитектуры, а вскоре начала выставляться в Варшаве. Я освоила техники акварели, масла, карандаша и угля. В поисках чего-то нового меня привлекли работы, созданные в графических программах. Мой острый глаз и твердая рука оказались бесценными при переходе на цифровое искусство. Я прошла курсы по Illustrator и Photoshop, иллюстрировала две детские книги, хотя они и не были опубликованы. Я также написала раскраску и сказку о божьей коровке. Узнав о 3D-проектах в Blender, я сейчас учусь их создавать. Живопись научила меня выбирать цвета, работать с перспективой и сохранять устойчивость, что важно как для цифрового, так и для традиционного искусства.
Вы упомянули, что пишете и иллюстрируете мультфильмы. Что вас вдохновляет в этом процессе, и какие темы или истории вам нравится создавать?
Я всегда любила читать комиксы и играть в компьютерные игры. Мой любимый комикс — "Кайко и Кокош", и, выросшая в 90-х, я была очарована играми, такими как Pacman и Prince. Это пробудило мой интерес к графике. Я обожаю создавать сказки и комиксы для детей, и моя мечта — разрабатывать компьютерные игры. Обучение в Blender 3D позволяет мне создавать персонажей и фоны для игр. Я черпаю вдохновение из своего опыта и окружения, иногда включая в истории реальные жизненные ситуации.
Какие впечатления вы получили от различных курсов и тренингов, и как это повлияло на ваше развитие как художника и музыканта?
Я начала с курса для студентов, поступающих в Академию изящных искусств и архитектуры, что помогло мне создать работы, получившие признание, включая первое место в Люблине. Я обучалась графике на курсах, таких как Ilustratio, Photoshop и Indesign Course Zone, и Blender 3D SKVOT Group. Эти курсы дали мне возможность свободно использовать графические программы и иллюстрировать книги. Как музыкант, я научилась играть на пианино и органе в возрасте 10 лет, позже начала петь в музыкальной школе Т-Бёртона и выступала в клубе Blue Note. Я пела в хоре Doloroza два года и сейчас пою в хоре Ankantarena. Я мечтаю однажды создать свою собственную группу. Музыкальная школа и репетиции в хоре многому меня научили, и я люблю слушать музыку и петь.
Как вы видите будущее цифрового искусства и 3D-проектов в вашей карьере? Какие цели вы ставите перед собой в этой области?
Я вижу свое будущее в 3D-дизайне для компьютерных игр и иллюстрировании сказок. Преподавание позволяет мне лучше понимать интересы и потребности детей. Я уже иллюстрировала и написала одну сказку, и это было очень удовлетворяющим опытом.
Какой совет вы бы дали начинающим художникам и музыкантам, которые хотят развиваться в нескольких направлениях одновременно?
Я бы посоветовала художникам с широкими интересами быть открытыми для новых возможностей и развиваться во всех направлениях, которые их интересуют, несмотря на неизбежные трудности. Никогда не отказывайтесь от своих увлечений, даже если они разнообразны и многогранны. Помните, что даже у самых великих были проблемы, но это не остановило их развитие.
Как вы находите вдохновение для создания новых персонажей и сюжетных линий в ваших комиксах и компьютерных играх?
Я черпаю вдохновение из окружающего меня мира, фильмов, игр и комиксов, которые я читала. Я часто наблюдаю, как авторы представляют свои работы, какой стиль у их иллюстраций и можно ли использовать окружающие меня элементы как искусство, например, звук или изображение.
Как вы справляетесь с творческими блоками или периодами, когда вдохновение покидает вас? Есть ли у вас какие-то особые ритуалы или практики, которые помогают вам вернуть желание творить?
Когда вдохновение покидает меня, я часто стараюсь наблюдать за окружающим миром или анализировать пережитые ситуации, чтобы найти что-то интересное для себя. Именно тогда приходят идеи. Я часто слушаю музыку, потому что она помогает расслабить и успокоить мой разум.
Как вы используете свои знания в области науки и преподавания, чтобы обогатить свое искусство? Есть ли примеры, где эти области пересекались в ваших проектах?
Например, знание биологии очень помогает мне в живописи, потому что, например, при рисовании цветка я знаю, на что обратить внимание и что я вижу. Я делаю это более осознанно. Точно так же знание анатомии помогает в рисовании, например, животных. Тогда я подхожу к объекту, с которым работаю, более осознанно. В музыке мне помогает понимание нейробиологии, которая часто описывает, как определенные звуки влияют на разум.
